2024年4月7日发(作者：笔记本核显和独显哪个好)

波普为Popular的缩写，意即流行艺术、通俗艺术。消费文化提供广告、商标、影视图象、

封面女郎、歌星影星、快餐、卡通漫画等等视觉资源，把这些图象直接搬上画面，就形成一

种独特的艺术风格—波普艺术。20世纪50年代开始风行，代表人物为安迪·霍尔。一句话

可以总结：图案即波普。

代表人物：安迪·霍尔

60年代，是这个倍受争议的艺术家举起波普的大旗，把一切流行元素运用到设计之中，引

起一片哗然。在随后的时间，便是时装大师以波普设计向安迪·霍尔致敬的日子，这些名单

中有伊夫·圣·罗兰、范思哲、阿玛尼……

今年，是波普艺术大师安迪-沃荷（Andy Warhol）逝世20周年纪念。在波普艺术（Pop Art）

的世界里，再无旁人可以和安迪一争“波普之父”的宝座了。

1930年，安迪-沃荷出身于美国匹兹堡的一个斯洛伐克移民家庭，他的原名是：Andrew

Warhola。

1949年，从匹兹堡的卡内基技术学院的商业艺术专业毕业后，安迪来到纽约。初时，他的

工作是为《芭莎》杂志画插画。回首整个1950年代，他几乎是在为《芭莎》创作插画中度

过的。

在狂热的1960年代，安迪-沃荷开始用波普艺术征服纽约。可口可乐、香蕉、米老鼠、Campbell

汤罐头，甚至毛泽东和梦露……一切日常生活中稀松平常的物品，在他手中都变成了艺术。

1962年，安迪创立了他注明的“工厂”工作室（The Factory）。在那里，他的“艺术工人”们可

以自由的创作艺术。

1975年，安迪出版了他的非正式自传《安迪-沃荷和他的普普人生》（The Philosophy of Andy

Warhol），书中他诠释了自己对艺术的理解：挣钱是一种艺术，工作也是艺术，把生意做好

就是最好的艺术！

辉煌过后，晚年的安迪-沃荷遭遇的是冷落和非议，人们不但不再欢迎这位大师，反而会攻

击他。1987年2月22日，他意外死亡于一个简单的膀胱手术后的并发症。安迪死的时候，

纽约甚至没有一个地方专门展示他的作品。他的珍贵是人们回忆他时才被发现。

波普艺术来源于英文缩写"POP"，即流行艺术、大众艺术。它于20世纪50年代最初萌发于

保守的英国艺术界，60年代鼎盛于具有浓烈商业气息的美国，并深深扎根于美国的商业文

明。从艺术发展的进程看，它是对上世纪50年代占统治地位的抽象表现主义的精英观念做

出的回应。

20世纪后期，美国出现了一位艺术家他尔与杜尚、博伊斯齐名。他以电椅等不“高雅”素材

创作的油画将流行文化的粗俗产品点化为真正的艺术珍品；玛丽莲•梦露、杰奎琳•肯尼迪的

形象在丝网印刷的反复转化下产生一种奇异的感伤。他推动波普艺术成功取代了抽象表现主

义的地位成为世界艺术领域内的显贵，他被视为继毕加索后世界上最有影响力的前卫艺术明

星，而他就是——安迪•沃霍尔。

安迪•沃霍尔是波普艺术的倡导者。他在探索绘画作品表现的可能性时，突破传统手绘的单

一模式，并以重复母题元素的风格表达大众趣味特征。今天VOGUE时尚网特别制作了这期

名为《波普神话的灵魂师》专题，以此让我们来了解和重温安迪•沃霍尔的艺术魅力。

安迪•沃霍尔（1928.8.6－1987.2.22）是波普艺术的倡导者，也是对波普艺术影响最大的艺术

家。他出生于美国宾夕法尼亚州的匹斯堡，是捷克移民的后裔。沃霍尔从小酷爱绘画，曾在

卡耐基技术学院学习。1949年，21岁的他离开匹斯堡去纽约寻找发迹机会，他明白要在美

国的视觉艺术上获得成就，就必须让人们看到他知道他的存在，大众传媒给了他许多启示。

1952年（24岁）他在纽约以商业广告绘画初获成功逐渐成为著名的商业设计师，他设计过

贺卡、橱窗展示、商业广告插图，这些经历决定了他的作品具有商业化倾向的风格。1954

年（26岁），沃霍尔首次获得美国平面设计学会杰出成就奖。1956年（28岁）和1957年

（29岁）他连续获得艺术指导人俱乐部的独特成就奖和最高成就奖。20世纪60年代，他开

始以日常物品为作品的表现题材来反映美国的现实生活，他喜欢完全取消艺术创作的手工操

作，经常直接的将美钞、罐头盒、垃圾及名人照片一起贴在画布上，打破了高雅与通俗的界

限。